Fasiszta Olaszország, utalások Krisztusra és hihetetlen szépség. Pinocchio Guillermo del Toro tökéletesre sikeredett

December 9-én mutatkozott be a Pinocchio Guillermo del Toro a Netflixen.

Guillermo del Toro először 2008-ban beszélt arról, hogy egy Pinocchióról szóló történeten dolgozott. 2012-ben a del Toro még koncepcióművészetet is kiadott néhány szereplővel, köztük egy rókával és egy macskával. Stúdióváltások, lemondások, halasztások – az igazi munka csak 2017-ben kezdődött. Figyelemre méltó, hogy a filmben nincs se róka, se macska – csak sejteni lehet, hányszor írták át a forgatókönyvet. Del Toronak 14 éven keresztül sikerült forgatnia a "Crimson Peak"-et és a "The Shape of Water"-et, tehetséges rendezőből kultikus figura lett, és a "Pinocchio" lett a várt hosszú távú alkotás. Megmentette a Netflix, amely pénzt különített el a munkára.

A "Pinocchio Guillermo del Toro" egy báb-animáció. Ez az egyik legösszetettebb gyártási módszer: minden képkocka külön fénykép. A Corpse Bride és az Isle of Dogs című filmek hasonló módon készültek.

A karakterek hangját Gregory Mann (Victoria), Ewan McGregor (Trainspotting, Star Wars), David Bradley (The Game) adták. of Thrones", "The Strain", Christoph Waltz ("Inglourious Basterds"), Tilda Swinton ("Only Lovers Left Alive"), Cate Blanchett ("Pilóta").

A történet szerint az idős Geppetto mester elveszíti fiát az első világháborúban: Carlo meghal, miután bomba zuhan a templomra. Évekkel később Geppetto, aki elvesztette az élet értelmét, berúg és babát csinál. A tündér életre kelti a bábut. Az öregnek nemcsak fiaként kell elfogadnia Pinokkiót, hanem meg is kell védenie az őt körülvevő világ borzalmaitól – az ablakon kívül fasiszta Olaszország és egy új világháború.

Tökéletes vizuális vonal

A "Pinocchio Guillermo del Toro" csodálatosan néz ki. A legmagasabb szintű részletgazdagság állandó vágyat vált ki a film megállítására és az egyes képkockák élvezetére. Régi ruhákból kilógó szálak, kézzel írt feliratok a falakon – minden elem a maga helyén.

A karakterek is hihetetlenek voltak. A Pinokkió úgy néz ki, mint egy fa, amelyet egy mester gyönyörűen készített. Ugyanakkor hasonló a többi hőshöz – a művészeknek sikerült megragadniuk ezt a finom határvonalat a természetellenes és a természetes között. Ez különösen szembetűnő, ha összehasonlítjuk a korábbi adaptációkkal.

A képernyőidő nagy részét a fasiszta Olaszország demonstrációja foglalja el. Egyébként Mussolini plakátja mellett még Pinokkiót is fellépésre hívó plakát lóg.

A fasiszta esztétika élénk művészi nyelv, és egy olyan látnok, mint Guillermo del Toro, nem hagyhatta ki a lehetőséget, hogy játsszon vele. Az utcák úgy néznek ki, mint egy dokumentumfilmes krónika. A nagy halak nem csak úsznak és áldozatokat keresnek – kénytelenek megkerülni a tengeri aknákat.

A hősök új feltöltése

Talán először a Pinokkió képernyőadaptációinak történetében derül ki, hogy a tücsök nem csupán mesemondó – értelmiséginek képzeli magát, sőt Arthur Schopenhauer portréját is magával viszi. Geppetto is megváltozott. Most nem derűs mester, aki néha szomorú, hanem megtört ember. Fia elvesztése kétségbeesésbe és alkoholizmusba kergette. Ráadásul nem fogadja el azonnal Pinokkiót - számára ez egy egész teszt.

Pinocchio maga kénytelen nonkonformistává válni. Ha az eredeti történetben Pinocchio vágyaktól és engedetlenségtől szenvedett, akkor az újban veszélyesebb az engedelmesség. Az állam megpróbálja háborúba küldeni a bábut, a cirkusz tulajdonosa a szerződésben foglaltak teljesítésére kényszeríti – Pinokkiónak törvényt kell szegnie, hogy kiszabadítsa magát. Figyelemre méltó, hogy a filmben nincs epizód sörrel és szamárfülekkel - a mese és az eredeti rajzfilm talán leginkább moralizáló pillanata.

Nem mindig jó szatíra

A "Pinocchio Guillermo del Toro" nemcsak megmutatja a fasiszta állam sötétségét, hanem nevetségessé is próbálja tenni. Néha jól sikerül. Így hát még a túlvilág lakói is váltott műszakban dolgoznak, Pinokkiót pedig „disszidens babának” nevezik rossz viselkedése miatt.

De néha a szatíra túl felületesnek tűnik. Del Toro Benito Mussolinit egy kövér törpeként ábrázolja, aki nevetségesen sétál, Pinocchio pedig a Duce ürüléket evéséről énekel.

Tekintettel arra, hogy ezek a jelenetek szomszédosak a karakterek valódi drámájával, kissé furcsának tűnnek és feleslegesnek tűnnek. Talán jobb lenne nélkülük - a szörnyű Mussolini képe, amely csak a plakátokon és a hősök beszélgetéseiben van jelen, valóban felpumpálja a sötétséget, megjelenése pedig mindent elront.

Keresztény utalások

Del Toro komolyan veszi az eredeti laza végeit. Például filmjében Pinokkió halhatatlan. Pontosabban meg is halhat, egyszerűen feltámad utána. Az egyik jelenetben Pinokkiót még kereszthez is kötik.

Del Toro egy templomot (mint a cselekmény fontos helyszíneként) és a Geppetto által faragott Jézus Krisztus fából készült szobrát is bevezeti a történetbe. Nos, hogyan lehet nem emlékezni József asztalosra, és nem hasonlítani a cirkusz tulajdonosát egy kígyócsábítóhoz?

A filmben rengeteg utalás van az Újszövetségre. Értelmezésük a nézőtől függ. Talán valaki még alkalmatlannak is tartja őket, de mindenképpen érdekesebbé teszik a filmet.

Mese helyett példabeszéd

A Pinocchio Guillermo del Toro egy összetett dráma, tele utalásokkal és utalásokkal. Áthaladva rajtuk hirtelen rájöhetsz, hogy ez nem mese, hanem példabeszéd. Az tény, hogy a filmben nem a csoda, hanem a logika dominál, és az biztos, hogy sokaknak nem fog tetszeni. A vége nem annyira megható, mint inkább lenyűgöző – pontosan azért, mert helyes, ellentétben az eredeti Pinocchio boldog és hihetetlen végével.

A gyönyörű látvány, a rengeteg hivatkozás és az erős vágy, hogy a klasszikus mesét új módon mondják el, egyedülálló filmmé tették a "Pinocchio Guillermo del Torot". Elbűvöl, megijeszt, megnevet, élvezhető. De nem valószínű, hogy képes megszeretni önmagát - mint minden ideális munka.