"A nagy irónia" talán Woody Allen legjobb filmje sok év óta.

Szeptember 28-án került sor a „Nagy irónia” című film oroszországi premierjére.

Woody Allennek ez az 50. filmje. Már több éve célozgatja, hogy karrierjének (és talán életének is – interjúi régóta nyomasztóvá váltak) befejezésére készül. A rendező filmjeit gyermekmolesztálási vádak miatt nem vetítik az Egyesült Államokban, magas kora pedig arra utal, hogy már túl késő küzdeni karrierje felélesztéséért. Ennek eredményeként Allen úgy döntött, hogy elbúcsúzik a párizsi mozitól, és francia nyelvű filmet készít. A Nagy Irónia pedig sokkal jobb, mint bármi, amit az elmúlt években csinált.

A cselekmény szerint Alain és Fanny, akik hosszú évek óta nem látták egymást, egészen véletlenül találkoznak Párizsban. Ő író, egy gazdag ember felesége, elégedetlen az élettel. A szereplők között gyorsan romantikus kapcsolat alakul ki, melynek során Fanny egyre inkább azon gondolkozik, milyen rosszul élt. Ekkor a férje gyanakodni kezd, hogy felesége megcsalja, és nyomozót fogad felhogy ellenőrizze a sejtéseit.

Tipikus Woody Allen

50 film elkészítésével lehetetlen elkerülni az ismétlést. Woody Allen azonban nem fél megismételni önmagát, ezért új forgatókönyvét már ismert karakterekkel és elemekkel tölti meg.

Woody Allen ismét (nem 50., hanem csak 20. vagy 30.) egy logikátlan világon morgó intellektuális hőst alkot. Igaz, sosem neurotikus – itt a rendező úgy dönt, hogy legalább egy kicsit változtat a szokásain. Talán a levegő az oka Párizs jótékony hatással van a zajos New York után.

Fanny, a zavarodott lány, aki romantikára vágyik, szintén nem a legeredetibb hősnő. Bájos, sőt néha megható.

A filmjeire jellemző két karaktert megalkotott Woody Allen végtelen beszélgetésekre készteti őket – ezek is elég ismerősek. Irodalom, mozi, társadalmi igazságtalanság, középosztály - a szereplők Párizsban élhetnek, de ugyanazt mondják, mint New Yorkban. Az egyetlen újítás a város építészete iránti csodálat.

Woody Allen helyszínt és nyelvet váltott, de az új képe még így is túlságosan emlékeztet a régiekre. Ez egyszerre plusz és mínusz - a néző hozzáállásától függ rendező filmográfiája.

Osztályharc

Alain és Fanny első párbeszédéből kiderül, hogy a rendező a társadalmi rétegződés témájával játszik majd. A fényűző kastélyt egy kis lakással, az ínyenc ételeket a serpenyőből való étkezéssel, az otthoni bárból származó drága alkoholt pedig az olcsó borral állítják szembe.

Fanny (és férje) és Alen világa teljesen más. Igyekszik rávilágítani a különbségekre (az igazat megvallva, ezek már nyilvánvalóak), a rendező elragadtatja magát, unatkozni kezd. A gazdagok és szegények összehasonlítása (bár Alain nem szegény, csak szegényebb Fanny férjénél) egy kommunista aktivista plakátra emlékeztet. Ennek ellenére a bor ára nem tesz jóvá vagy rosszá az embert, de Woody Allen minden erejével igyekszik bebizonyítani, amit tesz: minél olcsóbb, annál jobb. Ennek eredményeként a rendező egyeseket romantikáz, másokat démonizál. A féltónusok csak a hősnőt illetik, aki két világ között rohan.

Allen háborúja a burzsoáziával (vagy akár a burzsoáziával) mindig is egy kiváló diák lázadásához hasonlított, aki dühösen csúnya dolgokat rajzol a margóra, de ceruzával. És most arra a következtetésre jut, hogy a polgári életforma hazugságokhoz vezet; jobb, ha olyan, mint a szegény értelmiségi Alain. Miért jobb? Mert a serpenyőből eszik. És Fanny férje enni étteremben, szóval rossz.

Ha Allen filmjeinek burzsoáellenes üzenetét összevetjük más rendezők tapasztalataival, például a fáradhatatlan Fassbinderrel, akkor az amerikai filmjei foghíjasnak, túl puhának bizonyulnak. Viccek, siránkozások, kicsinyes elégedetlenség – és a „Nagy irónia” teljesen ugyanazt az utat követi.

Nagyszerű befejezés

A filmmel kapcsolatos panaszok a harmadik felvonásban megszűnnek. Minél közelebb ér a Nagy Irónia a végéhez, annál jobb lesz. Woody Allen egy rom-com-ot a krimi, hirtelen megjelenik a dinamika és az idegek. Az intellektuális beszélgetések háttérbe szorulnak, egyesek érzései (neheztelés, bosszúvágy) és mások túlélési vágya kerülnek az első helyre.

És ha a hősök múltbeli gondolatai kedvenc verseikre fajultak, akkor az új kérdések sokkal sürgetőbbek. Például mit kell tennie a feleségével, ha azt tervezi, hogy megöli a szeretőjét? Hogyan mentheti meg magát, ha Fanny férje sokkal befolyásosabbnak bizonyult, mint azt korábban gondolták? Amikor a kultúra rétegei lehullanak a karakterekről, sokkal élőbbnek tűnnek.

Az utolsó fél óra lélegzetelállító látvány, amiért megbocsáthatsz egy órát a szokásos Woody Allennek. De ha a néző szereti a rendezőt, akkor a végső a festmények ajándékok lesznek.

Woody Allen (valószínűleg) legújabb filmje megmutatta, hogy a rendező még mindig képes jó filmet készíteni. Igen, ismétlésekkel, ugyanazokkal a karakterekkel, szinte azonos párbeszédekkel, de mégis élvezetes. De minél távolabb kerül a rendező a megszokott elemektől, annál jobb lesz a kép. Talán "A nagy irónia" a rendező ideális pontja.