Az „All Quiet on the Western Front” Remarque kiváló filmadaptációja, és talán az év legjobb filmje.

Október 28-án mutatták be az All Quiet on the Western Front premierjét a Netflixen.

Az azonos című regény áttörést jelentett Erich Maria Remarque számára. Ebben az írónő az első világháborúban szerzett személyes tapasztalatok alapján a háború értelmetlenségéről beszélt. A könyvet először 1930-ban forgatták. A film két Oscar-díjat kapott, a náci Németországban pedig betiltották a bemutatását.

Az új kép rendezője Edward Berger volt ("Tisztelet, Patrick Melrose"). A könyvet a kép forgatókönyvéhez is igazította, jelentősen megváltoztatva a tartalmat. Főszereplők: Felix Kammerer, Albrecht Schuh, Aaron Hilmer, Edin Hasanovic. A film leghíresebb színésze Daniel Brühl (Inglourious Basterds, Rush, Baron Zemo a Bosszúállókból).

A kép eseményei az első világháború két időpontjában bontakoznak ki. 1917 – Németország nem tud előretörni a nyugati fronton, és hatalmas veszteségeket szenved el. Diákok egy csoportja, akiket hatalmába kerít az ország megsegítésének vágya, önkéntesnek jelentkezik. De a legelső összecsapás a francia hadsereggel megváltoztatja a háborúhoz való viszonyukat.

1918 - a háború utolsó heteiben a kimerült hadsereg elveszti támadási képességét. Az egyik önkéntes, Paul hozzászokott a front életéhez. Megtanult ölni, és kész a halálra. És miközben a politikusok azon vitatkoznak, hogy mi legyen a fegyverszünet, a tegnapi diák más katonákhoz hasonlóan folytatja a harcot – a háború végének közelsége miatt teljesen értelmetlen.

Maximális eltérés az eredetitől

Az All Quiet on the Western Front aligha nevezhető a könyv adaptációjának. Helyesebb azt mondani, hogy a rendező a regényt használta ihletforrásként. Az első világháború, több szereplő, szörnyű háborús jelenetek – Berger minimális textúrát vett át az eredetiből, a könyv szellemére összpontosítva.

A kép tökéletesen illik a regényhez. Például a film főszereplője nem tér haza nyaralni, és nem beszél a németekkel a háborúhoz való hozzáállásukról - mindig a fronton van. A film megmagyarázza, hogy a könyvből Paul miért nem is hallja polgártársainak a háborúval kapcsolatos érveit.

A rendező megengedte magának, hogy ne csak a könyv eseményeitől, hanem a történelemtől is eltérjen. Egy nagyon sajátos befejezést ad hozzá, kitalál egy csatát, ami meg sem történt – de úgy tűnik, az egész első világháborút szimbolizálja.

Három különböző látványelem

Vizuálisan a kép három történetszálra osztható, mindegyiknek megvan a saját vége.

Az első az eleje. Mindenütt jelen lévő kosz, vér, emberi testek, patkányok – a gyönyörű felvételek hiányoznak. A személyes beszélgetéseknél közeli felvételeket alkalmaznak, a szereplőkre helyezik a hangsúlyt. A csaták mértéke nem látható. Az első világháborút a lövészárokban vívták, anélkül, hogy mindkét oldalon jelentős előrelépések történtek volna, így a kis csoportok közötti harcok láthatók. A filmben több összetett jelenet is van egy felvételben – ez a technika dinamikussá teszi az akciót.

A második történet a természet. Az üzemeltetők szívesen forgatnak fákat és réteket, naplementét és napfelkeltét. Igazán festői felvételek születnek, amelyek békét inspirálnak. Figyelemre méltó, hogy soha nincsenek ott emberek. Amint kitör a háború, a természet csupán eszközzé válik – például búvóhelyé –, amely elveszti önellátását.

A harmadik vonal a hivatalnokok élete, akiket zárt térben forgatnak. Melegség és kényelem veszi körül őket. Tompított fénnyel továbbítják - kandalló tüzén és gyertyákon keresztül. És ezekből a fűtött szobákból az emberek közönséges katonákat küldenek a sárral és vérrel teli lövészárkokba.

Berger három különböző világot hozott létre, amelyek csak közvetett kapcsolatban állnak egymással. A jelenetek állandó keverése jól mutatja a köztük lévő kontrasztot. Valószínűleg Berger is játszott egy kicsit, megmutatva a különbséget a katona és a tisztviselő háborúja között – az „hasonlítsa össze őket” üzenet túlságosan tolakodónak tűnik. Azonban nem értelmetlen, így még a kontraszt szándékos hangsúlyozása sem okoz elutasítást.

A legerősebb zenei kíséret

A film zenéje nemcsak érzelmi táplálékként szolgál, hanem egyfajta jelzésként is szolgál az események változásáról, figyelmeztetésként az újabb borzalmakra. Amint a tájbemutatót hangos hangok (nehéz dallamnak nevezni) kezdik kísérni, nyilvánvalóvá válik, hogy közeleg a háború, és hamarosan lerombolja az idillt.

Figyelemre méltó, hogy a szokásos hangszereket gyakorlatilag nem használják a hangsávban. Ugyanúgy, mint az első világháború idején, az emberiség maradványai, mint az ellenség tisztelete és megértés, elhagyták a háborút, amiért emberek halnak meg, és a filmzene hideg gépesítés és szinte teljes közömbös marad mi történik.

Kiváló szereposztás

A filmben nincsenek sztárok, kevéssé ismert színészek állnak az előtérben. Felix Kammerer (Paul) gyakorlatilag debütál – ez a második szerepe pályafutása során, az első 1998-ban volt. A 27 éves színész maximálisan kihasználja a lehetőséget, hogy megismertesse magát. Egy erkölcsileg összetört fiatalembert alakít. Tud viccelni és nevetni, de ez csak egy módja annak, hogy elvonja a figyelmet a valóságról, amelyben bármikor készen áll a halálra.

A háború reménytelensége

A film a hosszú hónapokig tartó, eredménytelen háborúban kimerült katonák világképét próbálja átadni. Azok, akik hittek a győzelemben, csak álmodni kezdenek ennek a borzalomnak a végéről. Keserű iróniával idézik fel, hogyan jósolták meg az újságírók Párizs elfoglalását néhány héttel az invázió kezdete után.

Minél közelebb vannak a katonák a hazatéréshez, annál jobban félnek ettől az eseménytől. Nem tudnak normálisan élni azok után, amit láttak. Ez pedig jobban demoralizálja őket, mint az ellenség új támadása. Amikor egy katonai vezető megpróbálja elmagyarázni a rendfenntartóknak, hogy a szociáldemokraták el fogják adni az országot, az nem nem okoz érzelmeket – a berlini politikai intrikák távolinak és teljesnek tűnnek értelmetlen.

Ugyanakkor a háború borzalmai nem ölték meg a katonákban a természetes emberi tulajdonságokat. Az ellenség gyűlölete kéz a kézben jár azzal a szeretettel és törődéssel, amelyet a katonaság tanúsít katonatársai iránt. Mind a forgatókönyv, mind a színészi játék tökéletesen átadja a harcoló felek emberségének és a háború embertelenségének furcsa kombinációját.

Általánosságban elmondható, hogy a regény megfilmesítésének kudarcra ítélt kísérlete helyett egy egyedi, Remarque által ihletett mű derült ki. A kiváló operatőri munka, a kiváló színészi alakítások és a zenei kíséret az eredeti könyv minden fő gondolatát hangsúlyozzák, megerősítve a háborúellenes üzenetet.

Az All Quiet on the Western Front valószínűleg 2022 egyik legjobb filmje.