Miért olyan fontos ma Terrence Malick Titkos élete, annak ellenére, hogy a múltról beszél
Oktatási Program Mozi / / December 28, 2020
Március 19-én terjesztik Oroszországban Terrence Malick filmjét, amely egy évvel ezelőtt két díjat kapott a cannes-i filmfesztiválon, és még a fődíjat is megszerezte. Már a rendező diadalmas visszatérésének is nevezték, és ez valóban fontos esemény az szerzői moziban.
Nehéz ellentmondásosabb embert találni ebben az iparágban, mint Terrence Malick. Valószínűleg még olyan provokátorok munkái is, mint Lars Von Trier, kevesebb zavart okoznak. Egyesek Malikot igazi zseninek tartják. Mások a rendező legújabb műveiről szólva nárcizmussal, abszolút középszerűséggel, sőt őrültséggel vádolják.
Végül is, ha a Vékony vörös vonalnak és az Új világnak még mindig tiszta a cselekménye, akkor Terrence későbbi filmjei Malika, mint például a "Kupák lovagja" és a "Dal dalonként", meglehetősen furcsa vázlatok voltak a élet.
De a Titkos életnek be kell fejeznie a vitát. A rendező hihetetlenül erőteljes nyilatkozatot adott le róla háború és áldozatai, amelyeket szó szerint a modern világban senkinek sem szabad kihagynia. Végül is itt beszélünk az emberiség megőrzéséről az általános agresszió légkörében - ez egy nagyon releváns téma. Ezt a filmet azonban nehéz elviselni.
Egy kis ember igaz története
A cselekmény egy valódi személyről, Franz Jägerstätterről (August Diehl) mesél, aki családjával együtt élt a kis osztrák St. Radegund faluban. A gazda feleségével (Valerie Pachner) együtt burgonyát ültetett, termést aratott, három lányt nevelt és idős anyára gondozott.
De ez a negyvenes évek elején volt, és az Anschluss után a náci kormány felszólította az összes osztrák férfit, hogy esküt tegyenek Hitlernek és végezzenek katonai kiképzést. Az első edzőtáborból visszatérve Franz rájött, hogy nem tud és nem is akar harcolni. És akkor nem volt hajlandó szolgálni a nácikat. Ezért letartóztatták és bebörtönözték, és meggondolták magukat.
De Franz számára a meggyőződés még fontosabb volt, mint saját élete.
Az igazi Franz Jägerstetter története nem túl ismert, bár 2007-ben XVI. Benedek pápaANGELUS őt az áldottak arcára. De ennek ellenére nem sok szó esik róla. Valószínűleg azért, mert ennek az embernek a története egyszerű. Nem szervezett ellenállási akciókat vagy partizánháborúkat - csak meggyőződésével próbált élni. Egyszóval a cselekmény nem alkalmas Steven Spielberg vagy Roland Emmerich. De Terrence Malick számára igaza van.
Végül is ez a rendező minden erejével megpróbálja megérteni önmagát, és megmutatni másoknak a hétköznapi életet és azokat a fontos pillanatokat, amelyek az embert emberré teszik. Talán ezért vádolják a filmek cselekményhiányával: egy hétköznapi ember sorsa nem hirtelen fordulatokra épül. Gyakrabban ez csak kisebb események összessége.
A "Titkos élet" -ben pedig nincs túl sok akció, az egész cselekmény néhány perc alatt átírható. De ami még fontosabb, hogy érzi ezt a filmet. És azt is, hogy a néző mire gondol majd nézés után.
Most olvasom🔥
- Miért örvendezteti meg az "Előre" című rajzfilm a gyerekeket, és könnyekre fakasztja a felnőtteket?
Iszonyatos ellentétek
A cselekmény már az első felvételek óta ellentéteken alapszik: Franz és felesége, Francis fáradhatatlanul dolgoznak. Örökké a földbe vannak kenve, de tökéletesen boldogok. Azonban azonnal megértheti, hogy a rendező által szeretett közelképekből felnéző kamera miért sokáig néz az égre. Végül is párhuzamosan megmutatják, hogyan kerül Hitler hatalomra a szomszédos Németországban. És hamarosan repülőgépek jelennek meg a tiszta égen.
Ez lesz a tragédia kezdete. Sőt, a Titkos élet minden erejével igyekszik elkerülni a mértéket és a szándékos kegyetlenséget. Itt csak egy családról, szomszédaikról és más emberekről beszélünk, akik útközben találkoznak velük.
De ez az egyszerűség és a lokalitás teszi olyan ijesztővé a cselekményt.
Végül is eleinte senki sem hisz egyszerűen a hívás komolyságában, sőt maga Franz is szórakozásként beszél az edzőtáborról. De aztán egy új ellentét: kiderül, hogy a volt barátok nagyon könnyen hittek az új eszmékben, és máris az ország és az azt körülvevő ellenségek iránti felelősségről beszélnek. És ugyanakkor árulóknak hívnak mindenkit, aki nem ért egyet a vérszomjas állításokkal.
Franz és Francis sorainak szétválasztása után kiderül, hogy egy nő sorsa nem kevésbé tragikus, mint a férje. Végül is családja kitaszítottvá válik a saját faluban. És annak ellenére, hogy a nő egyáltalán nem tett semmit.
A kontrasztok az akció során folytatódnak. A börtönök szörnyű eseményeit hosszú, szinte meditatív természeti tervek tarkítják, amely egyáltalán nem reagál az emberi viszályokra, és továbbra is a maga módján él.
A náci tárgyalásokat, kihallgatásokat és zaklatásokat szembeállítják Franz fiatal lányainak életével. A modern néző már tudja, hogy pár év múlva a háború véget ér, és a lányok egy békés országban nőnek fel. De Franz ebben nem reménykedhet.
Az ellenállás példázata
A főszereplő élete szinte bibliai történetté válik, amely az Isten vagy csak az igazság kereséséről szól. Malik többször utal a vallás analógiájára. Láthatja még az apostolokat is, akik az emberi messiás mellett találják magukat, és Pontius Pilátust, egy utolsó esélyt adva neki.
De a rendező nagyon félreérthetően beszél "Isten gondviseléséről". Az egész film megismétli a mindenki számára ismert igazságot: a jó emberrel nem történhetnek katasztrófák, minden jó biztosan visszatér. De a valóság sokkal durvábbnak bizonyul.
És fontos megérteni, hogy nem is próbálják megmutatni Franz-t valamilyen magasabb igazság hordozójaként. Épp ellenkezőleg, ő maga folyamatosan ismételgeti, hogy nem biztos abban, hogy igaza van, csak azt érzi, hogy nem tud lelkiismerete ellen cselekedni. Az igazi Franz Jägerstetter még az orvosi egységben is készen állt szolgálni, segítve az embereket. A nácikat azonban nem aggasztották túlságosan az egyszerű emberek hitei.
Első pillantásra a Franz képernyő nem tesz semmit, ami hőssé tenné. De valójában megtartja a fő dolgot - a hitet abban, amit helyesnek tart. És minden kérdésre csak annyit válaszol, hogy a választás szabadsága, amelyet Isten adott neki, éppen abban nyilvánul meg, hogy másképp lehetetlen. Egy barátságos pap megerősíti gondolatait.
Jobb igazságtalanságot szenvedni, mint annak okozóját lenni.
Válaszul folyamatosan próbálják elmagyarázni neki, hogy ez semmit sem fog változtatni. Egy személy megtagadása nem változtatja meg az egyensúlyt a háborúban, és "bravúrja" csak a közeli embereket fogja sérteni. És erről még a barátságos gondolkodású emberek is beszélnek. Ha elutasítja, talán ez nem befolyásol semmit, a háború véget ér, és az érzések mindig fontosabbak, mint a szavak.
Az érvek ésszerűnek tűnhetnek. És hogy kinek van igaza ezekben a vitákban, azt a nézőnek kell eldöntenie. A hősök már mindent megértettek maguknak.
Vizuális remekmű betűkkel
De nem csak maga a téma nehezíti a képet az érzékelés szempontjából - Terrence Malick rendező filmje általában nagyon sajátos. Ennek oka nemcsak az elbeszélés lassúságában rejlik (a kép körülbelül három órán át tart).
Malik mindig nagyon széles szögben lő, a kép torzulásáig. Ilyen megközelítés ritkán fordul elő a tömegmozikban, az utóbbi években szenzációs filmek közül csak Yorgos Lantimos a "Kedvenc" -ben merte ezt megtenni. Ez közelebb hozza a kamerát az emberi nézethez. És a rendező igyekszik a nézőt a kép belsejében éreztetni.
Ezért a fényképezőgép valahonnan alulról készíthet felvételt a gyerekekkel való játék közben, mintha az ő szemszögükből nézne, vagy elfog egy arc nagyon közeli képe egy érzelmi jelenetben, mintha a karakter csak kitörne a képernyőről, hogy találkozzon a nézőnek. Az ütés helyszínén pedig a kamera teljesen átveszi az áldozat helyét, magára vállalva a kegyetlen őrnő összes ütését.
A szöveg fő része képernyőn kívül jelenik meg. A "Titkos élet" betűként általában regénynek tekinthető, mert a hősök legtöbbször az episztoláriumi műfajban kommunikálnak. A keretben lévő szöveg minimális, sőt néha el is fulladja a zene. A cselekvés pedig ismét a kontrasztokra épül - végül is egy szeretett embernek írt levélben mindig meg akarja mutatni, hogy a dolgok jobbak, mint valójában.
Ez a megközelítés nem enged semmilyen hamisítást sem a színészek munkájában, sem magában a cselekményben: bármilyen színlelés egyszerűen tönkreteszi a légkört. A Titkos Élet tökéletesen felépül. Hosszú kamerákkal rohan be a nézőbe, amelyek helyettesítik ugrás vágásidegessé téve a mért mozgást. Egyszerűen hihetetlen felvételekkel vonzza a természetet és az egyszerű gazdák aprólékosan nyújtott életét.
A színészek játéka pedig ijesztően naturalisztikus, mintha maguk is szörnyű események tanúi lennének.
Ez teljes mértékben elhiteti veled, mi történik a képernyőn, és visszautazhatsz egy olyan szörnyű időszakba, amikor a lelkiismerettel szembeni hajlandóság bűncselekménynek számított. Bár valójában ez szinte minden korszakról elmondható.
A kép bonyolult meditatív jellegével, szokatlan filmezésével és, ami a legfontosabb, azzal a törekvéssel, hogy ne filmet, hanem magát az életet mutassa be. De ami még ennél is fontosabb, a Titkos élet arra készteti a nézőt, hogy válasszon és találjon a legjobb tulajdonságoktól távol. És fel kell készülnie arra, hogy Terrence Malick csodálatos új művének három órás megtekintése csak a kezdet lesz.
A foglalkozás befejezése után mindenki megmarad a gondolataival és tapasztalataival - nemcsak a cselekményről, hanem annak körülményeiről is a mai közelség, a "gonosz banalitás" és a megtartás szükségességének újabb megerősítése emberi. Valószínűleg ezek a gondolatok jelentik a film fő célját és értékét.
Hogyan vélekedik Terrence Malick festményeiről? Megnézed a Titkos életet? És ha már látta, milyen benyomásokat hagyott a film?
Olvassa el📹🎞🖤
- A "Világítótorony" egy minimalista film, amely megőrjít
- 12 történelmi film feltűnő hitelességükben
- 30 legvárottabb film 2020-ból
- Az Empire Magazine száz legnagyobb filmje a 21. századból
- 12 jó 2019 film, amelyet kihagyhat