Hogyan lehet megtanulni, hogy megértsék a kortárs művészet

1. Értsd meg, hogy az, és miért ez te

A leggyakoribb két vélemény. Vagy, hogy a kortárs művészet - ez valami trükk, és azok, akik érdeklődnek a számukra, csak sznobok. Vagy az, hogy meg kell látnia a művészeti oktatás és a hétköznapi ember soha nem fog megérteni. De nem számít, mennyire kortárs művészet nem más, mint a klasszikus, gyakran ugyanazt mondta: az érzelmek, keresve maguknak, a világ és a benne elfoglalt helyünket. Csak teszi, hogy egészen másképp.

Kezdeni, lássuk, milyen szakterületen kell tekinteni „modern”. Az angol nyelvben két szempontból: a modern művészet és a kortárs művészet. Az első név jött létre, mintegy 1900-1970-es években, és a második - minden után. Az orosz mind a tározó művészeti nevezzük egy szót -. „Modern” De ebben a cikkben fogunk összpontosítani csak a művészi gyakorlatot kezdett kialakulni az utolsó harmadában a XX században, vagyis a kortárs művészetről.

Mint írják a szerzők a képzés "Röviden, a jelen!„” Feature kortárs művészet az, hogy ez egy hosszú ideje, hogy naponta és van ezen kívül a múzeumok és galériák. " Ma sovriska bármi lehet: egy tárgy, jelenség, folyamat. Igen, még mindig tartalmazza a festészet és a szobrászat, de csak kettő a sok lehetőség átvitelére média művész.

Ne rohanjon azt mondani, hogy ez nem az Ön számára. A kortárs művészet olyan hatalmas, hogy mindenki megtalálja a neki valót: street art, land artA munkálatok elválaszthatatlanul kapcsolódik a természeti táj., videoWorks segítségével létrehozott videót., előadásokWork válik akció előadó vagy csoport egy bizonyos helyen és egy adott időpontban., Actionism Art válik helyzetet teremtett a művész és úgy van értelme neki. , Színházi előadások és a közönség részvételével, kortárs tánc - és ez még nem minden. Természetesen talál valamit, ami megérinti lesz a dallam a személyes tapasztalat.

Akkor kezdődik a több ismerős minden múzeumok és galériák. Csak adja fel arra várva, hogy a kiállítás valami „szép”, mert a lényeg a kortárs művészet nem szép, de az ötlet, és úgy, ahogy van kifejezve.

2. Megérteni az általános elvek

Az első, ami jellemző a kortárs művészeti - sokféleségét. És ez vonatkozik minden: az anyagok, kifejezési formák, fogalmak és témák. Most nincs egy ideológia vagy „izmus”: művészek tükrözik a munkájukat tarka kultúrtáj, felhívni a figyelmet a sürgető problémák. Például ma már sok munkái fogyasztás, ökológiai válság, az identitáskeresés, Attól függően, hogy a technológia és a szociális hálózatok, a globalizáció és a migráció.

Ilyen a különböző zavaró a felkészületlen néző. De neki köszönhető, hogy a modern művészet, mint egy tükör, tükrözi a társadalom és a kultúra.

Ez olyan eszközzé válik, amely segítségével, hogy egy friss pillantást ismerős és újragondoljuk.

A másik fontos jellemzője - az aktív részvételt a közönség kialakulását értelmében a munkát. Egyes művészek azt mondják, hogy a felhasználó végignézi vagy megszűnik ez azáltal saját gondolatok, értelmezések és tapasztalatait.

Ez különösen igaz az előadások és történések Műalkotások a műveleteknek az összességét jelenti részvételével a művész, de nem ellenőrzi őket teljesen. . Ezek maximalizálja a néző részt vesz a létrehozását a munkát.

Ne tévesszük össze ezeket műfajok Actionism. Ebben az esetben is a hangsúly eltolódott a grafikát a folyamat létrehozása, de az akció - egy tiszta gesztus nyilatkozatot. Gyakran radikális, politikai tiltakozás jellegű.

És harmadszor, hogy milyen fontos a tárgy a modern művészet nem abban a fizikai formában, de abban az értelemben is formálódik az értelmezési folyamat. Kiegészítik az ötleteket, hogy kezdetben ihlette a szerző. Ezzel art provokál bennünket gondolni, hogy mi történik a mai világban.

3. Menj és nézd

Két módja van a szeretet és a modern művészet. Az első -, hogy megértsék, miért történt, és hogyan kapcsolódott az előző trendeket. „Ellenkező esetben érzékeljük a terméket csak szinten felismerhető alakot képeket, és a modern A szakterületen az első szint gyakran egyszerűen nincs „- írta a szerző a könyv” A kortárs művészet és hogyan kell megállítani félni. " Gyakrabban tanácsos kezdeni az impresszionisták és a nyomelemek a művészettörténet a mai napig.

A második megközelítés az ellenkezője - csak nézd meg a munka, nem részletezném a történelembe.

„Stop. Lélegezz. Lazuljon el. Ne gondolkozz, csak nézd, hadd benne. Áztassuk be a környezetet, úgy érzi, a tér előtte, szabad szem előtt tartva, a belső monológ útközben az útszélen, és a szem - megszokni „- írja a brit műkritikus Ossian Ward című könyvében:” The Art of nézd. " Azt tanácsolja, hogy vizsgálja meg: „az egyes termékek, mint az első alkalommal, amikor találkozik valami ilyesmi, hogy kép, Szobrászat vagy valami meghatározhatatlan telepítést. "

Válassza ki a legmegfelelőbb megközelítés az Ön számára, de a legjobb, ha mind a ketten. És minden esetben, kérdezze meg magától: „Amit itt látni? Érzés? Mi a szerző teszi, hogy úgy éreztem, ez?”. Ha van tapasztalt valami újat, legyen kellemes vagy sem, akkor valószínű, hogy már megértette az elképzelést, hogy a művész.

Megjegyzés milyen anyagokat készült tárgy, hogy megmondja, hogy mi okozza az egyesület. Aztán azon tűnődött utal más műalkotások. Ehhez olvassa el a szöveget a kísérő címkén keresnek információt az interneten, ne feledjük, hogy amit látott.

Ha mindezek után, a tárgy még mindig rejtélyes, vagy elutasításáról - ne aggódj. Nem kell szeretni minden darab, akkor is, ha valaki úgy véli, neki egy zseni. Séta, nézd, miként viszonyulnak egymáshoz, megvitatják, és meg fogja találni, hogy hatására a választ, és a vágy, hogy többet.

Hová menjünk:

• Museum of Contemporary Art "Garázs"Moszkva.
• Moscow Museum of Modern Art (MMOMA).
• National Center for Contemporary Art (NCCA), ágak, Moszkva, Szentpétervár, Vlagyikavkaz, Jekatyerinburg, Kalinyingrád, Nyizsnyij Novgorod, Tomszk, Samara, Szaratov.
• Center for Contemporary Art «pincészet»Moszkva.
• Museum of Modern Art ErartaSzentpétervárott.
• Modern Művészeti Galéria Puskin Múzeum RT, Kazan.
• galéria "Victoria ", Samara.
• galéria Sinara ArtJekatyerinburg.

Ha ezeket a városok messze tőled, megjelenés Digitális gyűjtemények vezető múzeum a világon.

4. liberalizálása

könyveket olvasni

Ha teljesen ismeretlen a kortárs művészet, kezdje az első elem a listában. Ebben a könyvben részletesen és egyszerűen beszélt az eredetét születésének sovriska és annak alapelveivel. Ha azt szeretnénk, hogy csak nézni, nem részletezném a történelembe, hogy egy harmadik könyv. Ha érdekel, a „rossz oldalon” a művészeti világ, olvassa el a hatodik. A szerző azt mondja életéről művészek, kritikusok, műkereskedők és kurátorok. A többi könyvet a listából is, nem kap körben.

1. "Érthetetlen art", Will Gompertz →
2. „A kortárs művészet és hogyan szűnik meg félnek tőle,” Szergej és Alexander Gushchin Schurenkov →
3. "Art Watch", Ossian Ward →
4. „A történelem a festmények a barlang a számítógép képernyőjén:” David Hockney és Martin Geyford →
5. „The Art of Performance. Futurizmustól a mai napig, „Goldberg Rouzli →
6. „Hét nap az Art”, Sarah Thornton →
7. „Az orosz akcionizmus” Peter Petr Pavlensky →

Ha olvasni angolul, használja a könyvtár a New York-i Metropolitan Museum. 2018 ő hozzászóló Több mint 500 művészeti könyvek, hogy lehet letölteni ingyen. Általában gyakran lenézik a helyén a múzeum: rendszeresen mutatnak válogatott könyvek egy adott témában, vagy ajánlott elolvasni néhány kiállításon.

Nézze meg a videót előadások

Múzeumok gyakran terjed felvétel előadásain a YouTube-on. Watch csatornák "garázs ", NCCA, „Bor”, Zsidó Múzeum és Tolerancia Központ. Sok érdekes dolog az oldalon TED konferencia. Hengerek magukat az angol, de a gyakorlatban mindig van egy orosz felirat. további jó video-összeállítás Online „elmélete és gyakorlata”.

Szóval ne vesszenek a rengeteg információt gyűjtöttünk anyagok segítségével ismerkedhetnek a kortárs művészet:

1. 1. előadás festő és művészetteoretikus Dmitri Gutova a kortárs művészetről.
   2. előadás Gutova művészetről posztszovjet Oroszországban.
   3. előadás eredetéről a modern művészet a MSU tanár Ekaterina Kochetkova.
   4. tanfolyam orosz art XX-század a Arzamas.
   5. előadássorozatot A múzeum „Garage”.
   6. előadássorozat A kortárs tánc Arzamasz.
   7. interjú A School of Design professzora HSE Alexandra Starusevoy-Persheevoy.
   8. előadás A modern színház művészeti vezetője, London színházi Sadler Wells.
   9. előadás a kapcsolat a kortárs művészet és a tudomány a NCCA kurátor Dmitry Bulatov.
   10. előadás kritikus Natalia Tamruchi „A közönség, mint partner,” a párhuzamot a modern klasszikus művészet.

5. Legyen inkább nyitott az új ötletek

A kortárs művészet kitolja a szokásos keretek, és ezért érthető, és van, hogy túl saját határain gondolkodás és megszabadulni a sztereotípiák. Ne utasítsa el valamit csak azért, mert úgy gondolja, hogy ez a furcsa és érthetetlen. Ne feledje, hogy az impresszionizmus is volt egykor értéktelen maznoy, és ma már tudjuk, a klasszikus festészet.

„A művész feladata, hogy ne hozza az esztétikai élvezet - erre a tervezők - és egy kicsit távol a világ, hogy megpróbálja megérteni, vagy beszélni, hogy a segítségével a gondolatok, az egyetlen célja, amely - legyen ötletek, „- írja a szerző a könyv” Felfoghatatlan művészet. " Valld ezeket az elképzeléseket az életedbe, és akkor az ihletet az Ön számára.