10 tipp, hogyan kell beszélni a művészetről
Alakítás / / December 19, 2019
1. Beszélgessen
A legtöbb festmény előtt jöttek létre a XX században, elkötelezett, az ugyanezen témákkal. Már a kezdet kezdetén elég lesz navigálni egy sor jelentős bibliai események, emlékszel mintegy két tucat mitológiai történetek és a karakterek és jellemző a legnépszerűbb középkori szentek.
Ha azt szeretnénk, hogy jobban megértsük, könyvet olvasni, Nicholas Kun „Legendák és mítoszok az ókori Görögországban”, retold részletek a „Golden Legend” Jacob Voraginskogo a szentek életét, és persze, a Biblia - legalábbis egy átalakított változat.
Ellenőrizze, hogy ezek közül a történetek és a karakterek megtanulod csukott szemmel:
- Bible Stories: Fall, a kiutasítás Eden, David, Judith, az Angyali üdvözlet, a Királyok imádása, a Menekülés Egyiptomba, a Szent Család, a Passió, feszület, gyász.
- Mitológiai témák és karakterek: a bíróság a párizsi, a Vénusz születése, Athena és Marsyas, Herkules munkái, Centauromachy, a Minotaurusz, elrablása Europa, Psziché és Cupido.
- Középkori szentek: Sebastian, Stephen, Jerome, Alexandriai Szent Katalin, Assisi Szent Ferenc.
2. értelmezni szimbólumok
A művészetek, elsősorban a klasszikus, nem történik semmi oka. Minden részlet hordoz szimbolikus jelentése van.
Vannak jelek az egyetemes: nem változtak az évszázadok, és amelyek a legtöbb kultúrában. Például, hasznos tudni, hogy a fehér liliom hagyományosan áll a tisztaság és a szépség a Szűz Mária, és a koponya mindig hint minket a halál.
A legtöbb karakter függően változik az ország vagy időszak. Ahhoz, hogy megértsük az mindezt, olvasni egy jó könyvet James Hall „Dictionary of tárgyak és szimbólumok a művészet.” A legfontosabb dolog -, hogy megértsék az általános elveket. Így feltételezhető, hogy ösztönösen segítségével ezt vagy azt a tárgyat.
3. Adjuk stílusú kép egy fényes teljesítmény
Stílusú kép - egy nagyon fontos dolog, hogy lehetővé teszi, hogy mentálisan alkalmas szövet keretében a kor, és navigáljon, amelyhez hasonlítani működik. A jó hír az, hogy a kulcs a stílus nem elég. Ahhoz, hogy megértsük a különbség egy tucat irányba, és lehet becsülni a kor létre képeket festett 1900-ig.
Bizánci művészet, Romanik, gótikus, reneszánsz, barokk, klasszicizmus, rokokó, romantika, realizmus, impresszionizmus és tendenciák a művészet a XX században -, hogy van beállítva, amivel hegyeket mozgathat.
Egy gyors látogatás műveltség során három előadást "Stílusok és műfajok művészeti». Korrozív vizsgálja alkalmas könyv "History of Art" Ernst Gombriha „A Brief History of Art» Nina Dmitrieva vagy "alapjai a History of Art" Horst Janson és Anthony.
4. Ossza meg benyomásait
Art létre a tapasztalat. Amikor néhány képet izgatja annyira, hogy meg akarja osztani az érzéseit - csináld azonnal. Egy tökéletes világban egy találkozó, csodálatos emberek gyorsítja a szívverést, és szédülés (ún Stendhal Syndrome).
Ha a művészet még nem gyártott ilyen benyomást rád, ossza valamely egyesületben, érzések és gondolatok, amelyek ösztökél kép. Ahhoz, hogy egy hiba itt lehetetlen, és köszönök mindent.
Mi a teendő, ha a kés nem okoz semmiféle válasz? Gyakorlat! Mielőtt a múzeumban, olvassa el a művészek, különösen a modora vagy az életkor. Miután a vizuális része levelek közömbös, lehet, hogy érdekli konkrét történeteket.
5. Vitatkoznak a technika
Technika - ez egy win-win témát. Akkor írja le szinte mindent, amit látsz. A legfontosabb dolog -, hogy megtanulják a közlemény részleteket. Abból a szempontból technikák megvitatása szín, fény, összetételét és jellemzőit kenet. Jobb, persze, ha többször is hallgatni beszélni a festmények a művészek. Például egy előadás Level One «Öt művészek: megérteni és szeretet zsenik” segít, hogy nézd meg a világ remekeit nézni profi.
Azonban, és anélkül, hogy meg tudja mutatni, figyelmes és észreveszi, hogy valahol a kép sima, de valahol, mint domború esedékes számlákat kenetet. Valahol fény szétszórva a vásznon, és bizonyos esetekben irányul egy bizonyos ponton, ha a reflektorfénybe.
A szám végül átalakul minőségét. Minél többet keresni, annál többet fog észrevenni.
Johannes Itten, festő, a modern művészet teoretikusAzok számára, akik a festmények a Piero della Francesca, Rembrandt, Bruegel, Cézanne és sok más mesterek csak látja őket anyagi objektivitás és azok szimbolikus tartalmat véglegesen be kell zárni az ajtókat, hogy a világ a művészet és hatalom Beauty.
6. Ne félj, hogy azt állítják,
Art szörnyű titkot: az igazság nem létezik sehol, vagy szinte bárhol. Mely területek a művész munkásságát, ki vagy mi ő ihlette, hogyan kell értelmezni a karakterek - problémák bármelyikét okozó heves vita a szakemberek körében.
Magától értetődik, hogy nem szabad visszaélni, és őszintén savanyú mix nyájas, így ismerete szimbólumok és művészeti stílusok nem lesz felesleges.
Kezdeni, tanulmányozza őket, majd bátran beszél a vitatható momentumokat: ekkorra valószínűleg már kialakították saját szemszögéből.
Felhalmozni a sok jó érv a jövőbeli viták, lásd a könyv Szergej Daniel „Art lásd „: ez nem csak a vonat a leírás a kép, hanem megtanulják érzékelni minőségileg festmény.
7. Ne becsüld a XX század
A legtöbb ember szeretné, ha minden tiszta, szép és kívánatos a meztelen nők, és a „fekete négyzet” vagy festmények Piet Mondrian és Mark Rothko hisznek maznoy. Ez egy kényelmes helyzetben, de ez csak ad egy kezdő.
Egy kis megjegyzés: minél többet meríteni a művészettörténet, annál könnyebb, hogy a festmény a múlt században. Nem mindenki készen áll, hogy szerelmes belé, de azt mondani, „meg tudom csinálni, hogy túl” megszűnik minden.
8. Focus Contemporary Art
Legalább szinten terminológiát. Ideje csavar gondolt Actionism, történések, performance vagy beavatkozás - megfizethetetlen.
Komolyan, kortárs művészeti más. A fő titka az ő felfogása az, hogy nem kell menni az első elérhető mutatják előkészítés nélkül. Be kell, hogy ellenőrizze, és nézd meg, hogy minden az Ön számára.
Van egy művészeti felidézni érzelmek a sokk, egészen a horror és az undor. Vannak még olyan, hogy hatására csak csodálattal a készség a művész. Ha az első még nem áll készen, akkor érdemes tudni, hogy előre, és nem kínozza magát, de hiába.
Esztétikai kortárs művészet között a munkát az iráni művész fotorealista Iman Maleki. Figyeljük meg a figyelem a részletekre: a hajszálakat és karkötő órák vannak ábrázolva a lehető legnagyobb pontossággal.
9. Legyen tisztában a fontosabb eseményeket, és felkészülni rájuk
Nincs szó a művészeti világ több mint fontos hozott, mint a nagy múzeumok. Írja róla a hírek, a társadalmi hálózatok - bárhol. Meg kell követni a terveket Tretyakov galéria, Puskin múzeum és Moscow Museum of Modern Art.
Figyelmeztette - a forearmed. A kiállításhoz jellemzően összefoglalók, magatartási előadások és kirándulások. Akkor további elkészítésére tanulmányozásával a kor, amelyhez tartoznak alkotás a szerző.
10. Kérdezze hülye kérdések
Minél kevesebbet gondolni, hogyan kell nézni a mások szemében, és minél többet érdekli a művészet maga, annál gyorsabban kapsz közelebb az ideális társ, akivel akar menni a múzeumba. Látod, milyen sok kérdései art Arra a kérdésre, és pihenni: te nem vagy egyedül.
Amikor a stressz megszűnik, jól néz válogatott művészeti irodalom Bookmate és megy a előadások Level One. Ott lesz talál garantáltan jó előadások több száz vélemény, hogy a Kindle a vágy, hogy belevetette magát a szakmában több és több.
Képzőművészet nem korlátozódik az összes előadások az építészet, a klasszikus zene, a történelem és vallás segítségével jobban navigálni a különböző területeken, a szépség, és ennek eredményeként egy új, hogy élet.