A rejtett értelmét a film „Mama”, Darren Aronofsky: telken kezelések és nem kézenfekvő hivatkozások
Mozi / / December 19, 2019
Szinte minden munkát a Darren Aronofsky töltött szimbolizmus és olyan több értelmezéseket. „Anya!” Sem kivétel. A szerző kimutatta, kamra történet, amely azonban magában foglalja a különböző helyi és időtlen témák.
A kritikusok és a közönség egy csomó rejtett jelentése és a történet változatban. Némelyikük megerősítette Aronofsky magát. De ez nem akadályozza meg, hogy meghatározzák az érték a film és a saját döntőbe.
Mi történik a filmben
A kép kezdődik a „tisztítás” a leégett házban. Egy kéz amivel egy kristály a polcon, majd felébred a főszereplő. Minden a keresetet a film játszódik egy házban állt valahol a külvárosban. Ebben él anya és ő (a nevét a karakterek nem nevezik).
Ő (Javier Bardem) - a híres költő, szenvedő alkotói válság és próbál írni egy új könyvet. Fő értéke, és az inspiráció forrása - Crystal, álló irodájában.
Anya (Jennifer Lawrence) figyelte a házat, ennek javítása benne, és létrehozza azt a világot a kép a paradicsom, vagy egy tökéletes természetes rendszer. Ugyanakkor ez folyamatosan hallgatja a szívverés, a falak, a hazai és a vérzés lyuk a padlón.
Miután a házban jött az ismeretlen, amely úgy tűnik, egy rajongó a költő. A tulajdonos lehetővé teszi a vendégek marad, annak ellenére, hogy a kifogást az anya. Ugyanakkor egy furcsa ember van egy heg a hátán, mintha a élextrakciós.
Miután a vendég jön a felesége, majd rohanás a gyermekek a házba. Ők fel a harcot, és az egyik testvér megöli a másikat. Továbbá a házban nyomán halmozunk egyre behatolók, ami az árvíz.
Néhány hónappal később anya felkészülés szülés gyermek és a költő végződik az új munkát. Hamarosan a ház szünetek tömeg az ő rajongók, akik hatalmas mindent, ami az útjába. Ugyanakkor, anya bemegy a munkaerő, de hamarosan a gyermek magával rántja a tömeg a rajongók. Ők közvetítik a baba kezét, mint vallási szimbólum, de aztán véletlenül megölte.
Anya dühös fúj a házat, és ő hordozza az ő elszenesedett teste a szobába, és eltávolítja a szív kristály nők, visszatérve az elején a műveletet.
Mi az alapja a telek
A megsemmisítést ember a világon
Az egyik legkézenfekvőbb magyarázata a cselekmény a film - durva magatartása az emberiség a természet. Ebben az értelmezésben a ház - a Föld, és az anya - ugyanazt a „anyatermészet”, amely maga is helyreállítja a növény a világon (a javítások), és új életet ad (a szülést, hogy a gyermek).
Az emberek kezdetben jön udvariasan, de azonnal megszegem a szabályokat - az első vendég dohányzik a szobában. És akkor kezd el viselkedni a merészebb, először a ház, mint egy WC-vel, majd a törés mindent, ami a természet teremtett.
Ő „találkozik” őket a különböző katasztrófák (árvizek és tüzek). De miután a pusztítás a behatolók természet maga állítja vissza a házba, és vissza a történelem kezdete.
Ez a verzió is megerősítette maga a rendező, egy interjúban Darren Aronofsky az „Anyám!” Jelentése, hogyan evangélikusok szabotálták „Noah” Variety. Elmondása szerint, az emberek olvassa el a Föld tekintet nélkül, kirabolta és megerőszakolta őt. Ez Aronofsky és megpróbálta megmutatni a filmben.
Kegyetlen Isten és bibliai történetek
Ugyanebben az interjúban a rendező azt mondta, hogy Javier Bardem játszott ebben a filmben az Isten, és az ő legbrutálisabb megnyilvánulása -, hogyan, s megjelent az Ószövetségben - önző és igényes imádják. Isten megteremti a házat, ami után az anya (természet) gondoskodó neki.
anyaEz a ház - a saját személyes paradicsoma. És szeretem, hogy hozzon létre.
Továbbá a telek sok nyilvánvaló bibliai utalásokat. Az első ember, hogy jöjjön fel a főszereplők - Ádám és Éva (nevük nem hívott is). Ezért az ember előtt jelenik meg egy nőt, és van egy heg a hátán, mintha a kivont élek.
Gyermekeik, úgy tűnik, Káin és Ábel, így az egyik testvér megöli egymást, mert az akarat. Érdekes, hogy játszott az igazi testvérek: Donal Gleeson és Brin.
Árvíz a lakások után az első invázió a vendégek - analóg az árvíz. Aztán anya (Istenanya) szül egy gyermeket, ami nyilvánvaló utalás Jézusra, mint a fanatikusok megölje, és enni a húsát. De a végső, úgy tűnik, vezet az elképzelést, ApokalipszisAmely elpusztítja az egész nép, ha továbbra is így viselkedett.
Muse adta magát a teremtő
Bardem karakter lehet tekinteni a szerző, nemcsak az isteni értelemben, hanem egy tisztán költői. Ő teremti munkák, és az anyja egy múzsa. Miközben megpróbálta, hogy írjon valamit, hogy részt vesz unalmas házimunkát, előkészítése és javítása a házat. És míg ő kötelessége -, hogy inspirálja a költő az új teremtés.
anyaA lényeg az, hogy. A lényeg mindig az Ön és az Ön munkáját. Gondolod, hogy segít, hogy írjon? Soha! Építettem egy egész házat kívül és belül, és te egy szót sem írt.
Újra egyre szélesebb körben is sütkérezik a dicsőségben és tisztelői, elfelejti még a főzés vacsora. Egy anya kell foglalkozni a következményekkel, majd tisztítsa meg a házat az invázió után a rajongók. De a legfontosabb dolog történik a végsőAmikor kiderül, hogy a kristály, amely úgy van védve a költő - ez valójában a szíve múzsája.
Teljesen adja magát neki, hogy ő többet tehetne. Egy friss felvételek, amelyek ismétlődő bejegyzést, de egy másik színésznő, azt mutatják, hogy a költő egyszerre van egy új múzsája.
Mérgező kapcsolatok a családban és a társadalomban
Ha leszáll a kreativitás és a vallás az emberi hétköznap, a „Mama!” Szintén magában foglalja számos fontos téma. Először is, az ötlet a patriarchátus. Az anya mindig az árnyékában a férje. Nem kér az ő véleménye, amikor vendégeket hív a házba, és ő már jár a szerepe szolgái. Ugyanakkor azt sem érti, hogy ez nem teljesül, és ez továbbra is csak, amit akar.
Anya és Ő- Miért nem konzultáltak velem, felkérve őket, hogy maradjanak?
- Tudod, én nem hiszem, hogy ez fontos.
Másodszor, a film több utalást a félelem az anyaság. Jött egy nő, szégyentelenül utalt rá, hogy anya az ideje szülni, beszél itt nyomasztó az emberi társadalom a hagyományos "Ketyeg az óra».
Nő (Michelle Pfeiffer)Hiszel nekem, ifjúsági halad. Get gyerekek. Így létrehoz valamit együtt, és ez erősíti a házasság.
Ha a testet haza analóg a hősnő, a folyamatban lévő változásokat úgy lehet tekinteni, tükrözi a félelem változásokat a szervezetben alatt terhesség - vérzés lyuk a padlón, a hang, a szív, hogy hallja az anya a falak, az árvíz és az azt követő egy gyermek halála ebben hint elég világosan.
Harmadszor, még ha ez nem vonatkozik a családi kapcsolatok, „Anya!” Traceable tippeket betörő társadalom életében introvertált. És ő jár fényes extrovertált: várja vendégeit a házban, és nem értik, miért anya nem boldog.
Mert az ő jelenléte idegenek a házban, és a személyes életükben és azok viselkedése teljességgel elfogadhatatlan. De a társadalom kezd diktálni a saját szabályait, ami a katasztrófa.
A film végét
Finale képet ismétli a bevezetőben, hogy sokan nem veszik észre, mert még nincsenek tisztában a jövőbeni cselekvés. A film elején, ő hozza a kristály polcon, majd elégették a ház tisztítani és az anya felébred az ágyban. Miután az összes eseményt a film végén van pontosan ugyanaz a dolog.
Csak az ágyban ebben az időben felébred a másik anya (játszik Laurence Leboeuf). A különböző változatokban kezelés segítségével vagy a következő kör után a természet pusztulása az ember, vagy egy új világ teremtése Isten, vagy pedig egy másik múzsa az alkotónak.
Mindenesetre, a történet ciklikus, és azt javasolja, hogy további lépésekre van teljesen újra és újra elpusztítsa a házban.
Hogyan lehet megérteni a képet nézők
Annak ellenére, hogy a szerző véleményét, és sokan már ismert kezelések, a film „Mama!”, És lehetővé teszi más változatok. Meg lehet tekinteni részeként pszichológiai teszt, ahol mindenki látni valamit a saját, legbensőbb, vagy éppen ellenkezőleg, szörnyű.
A szerző maga is közvetlenül beszél a költő. Miután beszélt a rajongók, azt mondja: „Ők mindent megértett. De mindenki megértette egészen másképp. " Ezt támasztja alá kritikusok és a közönség csak vélemények.
Zach Sál, IndieWireA képek [...] emlékeztető Abu Ghraib, az iraki háború, a válság az európai bevándorlók, és így tovább.
MountainDewsRealGood, RedditA legtöbb film, ő (Lawrence) - egy angyal, és a legközelebbi egyenértékű - Lucifer. Mint egy angyal, ő - a szolga (szakácsok, tisztítja, gondoskodik a ház, amíg Isten „létrehozott”). Basement - Underworld - az a tulajdon, és ez lesz a forrása a tűz. Michelle Pfeiffer - Éva - nem volt kivel beszélnie Lucifer mint Isten és Ádám sétálni. Lawrence útmutatást ad, de senki sem figyel. Mintha a legrosszabbat hozza ki az emberekben, és csábítja őket engedetlenséget.
Vadim Yelistratov, DTFAz egész film hősnője, Jennifer Lawrence pillanatok válság a mosdóba megy egyedül, és ivott néhány sárga por, vízben feloldjuk. Ő megnyugtatja őt. [...] Lehetséges, hogy ezek a jelenetek Aronofsky utal, hogy a történet „The Yellow Wallpaper” amerikai feminista író és Charlotte Perkins Gilman. A sárga szín jelképezi az őrület és Gilman regény történetét meséli a nő, aki megőrül a szülés utáni pszichózis.
Ki figyelte "Mama!" Aronofsky? Az utolsó negyedévben a film zseniális!!! De összességében... ki tudja, mi a film? A tömeg a verziók jöttem az őrület zseniális lenne összetörni mindent az útjába, hogy törekedjen az inspiráció és a kereslet határos őrület
- Anton Ivanov (@banderas_spb) December 29, 2017
Látta a filmet tegnap „Anya!”. Mindent egybevetve, ez a művészfilmek és általában fi, de a film érdekes és nagyon mély. Legalább láttam néhány ígéretet, mint Aronofsky bele. De minden ígérnek ott - a hiúság, a tehetség és a lélek. És még egy kicsit a feminizmus. ITT.
- LL (@lebedeva_valery) Június 3, 2018
Sok nézőt a film valahogy reagál a maga módján. Ezért a személyes észlelés nem feltétlenül esik egybe a fentiek közül bármelyik elméletek. „Anya!” Kifejezetten forgatták kétértelműenProvokálni érzelmek és gondolatok.
lásd még🧐
- 20 módon, hogy a földi élet jobb
- Darren Aronofsky film útmutató
- 13 horror, ahonnan még több a vártnál