Monettól Picassóig: művészet a századfordulón - tanfolyam 3900 rubel. Első szinttől, 6 online előadás képzése 2 órán keresztül, Időpont: 2023. december 4.
Vegyes Cikkek / / December 06, 2023
6 előadásból álló tanfolyam arról, hogyan változott a művészet a 19. és 20. század fordulóján. Nézzük meg a festészet forradalmát, amelyet az impresszionizmus, a posztimpresszionizmus és az avantgárd idézett elő. Ismerkedjünk meg a korszak főbb művészeinek életével és gondolataival: Monet-tól Picassóig.
Művészettörténész, idegenvezető és előadó a Puskin Szépművészeti Múzeumban. Puskin 2010-2019, a „Művészet története. Csak a fontos dolgokról." Művészettörténetet tanított az iskolában, az egyetemen és a Puskin Múzeumban, rádióműsorában és a Francia Líceumban beszélt erről. Több éven át részt vett Olbia ókori görög városának régészeti ásatásaiban.
„Arról a kultúráról beszélek, amely formál minket. Számomra azok a jelenségek fontosak, amelyek segítenek megérteni azt a kontextust, amelyben minden történik. Teremtés ideje, ötlettörténet, vásárlók, történelem tényekkel és legendákkal, kifejezésekkel és költői komponenssel. Események, amelyek a műalkotások létrejötte során, körülöttük, részvételükkel vagy rajtuk kívül történtek."
Alina kapcsolatokat épít a vallás és az építészet, a művészet és a politikai rendszer között, magyarázza és kontextusba helyezi a kulturális jelenségeket. Alina évek óta tart napi kirándulásokat és előadásokat a Puskin Múzeumban, és bármilyen közönségnek képes elmagyarázni az ismeretlen kifejezéseket, művészeti mozgásokat vagy tárgyakat. A barokk megértése a mikroszkóp feltalálásán és Giordano Bruno felfedezésein keresztül, valamint több száz kevésbé ismert kép és metafora egy előadásban - ez Alináról szól. Alinát eleven beszéde, amitől lehetetlen elszakadni, klasszikus művészetkritikus szemlélete és kiterjedt enciklopédikus tudása miatt szeretik.
Az előadások 2 órásak és szombatonként zajlanak. Csatlakozzon online, hogy kérdéseket tegyen fel egy szakértőnek, és ha nincs ideje, az előadások felvételei örökre a személyes fiókjában maradnak.
Degas, Renoir, Monet és más impresszionisták
Az előadás során megbeszéljük:
- hogyan befolyásolta a tudomány és a technika fejlődése az impresszionizmus fejlődését;
- miért nem kell cselekményt és fényképezési pontosságot keresni az impresszionista festményeken;
- hogyan törtek meg minden akadémiai mintát;
- megismerkedünk e műfaj fő mestereivel: Degas, Sisley, Monet, Morisot, Renoir, Pissarro és más hősök;
- hogyan hatott a 19. század hetvenes éveinek „új” Párizsának városi környezete az impresszionizmus poétikájára;
- hogyan sikerült az impresszionistáknak hosszú szégyen után híressé és legendává válniuk életük során.
Georges Seurat és Paul Cezanne
- hogyan változtatták a művészek az intuitív művészetet tudományos művészetté a természet, a fény és az optika, a tér és az idő elemzésén keresztül;
- hogyan működik Georges Seurat módszere - megosztottság;
- hogyan lehet összetett árnyalatokat közvetíteni anélkül, hogy festékeket kevernének a palettán;
- Seurat főképe „Vasárnap délután La Grande Jatte szigetén”;
- miért nevezik Paul Cezanne-t a festészet forradalmárának;
- miért más a festmény és a valóság, és a művész képességei nem korlátozódhatnak a valóság másolására;
- miért ábrázolta a művész a tárgyakat különböző szögekből, és ez hogyan kapcsolódik a rendhez;
- hogyan számított Cezanne az avantgárd megjelenésére a 20. század elején.
Paul Gauguin
Az előadás során megbeszéljük:
- miért nem csak szép a szín Gauguin festményein, hanem szimbolikus is, és mit jelentenek ezek a szimbólumok?
- miért szűnt meg Európa inspirálni a kreatív és képzett embereket;
- mit talált a művész a tengerentúlon;
- akik Gauguin festményein láthatók: tahiti bálványok, egzotikus gyümölcsök, tengerentúli Vénuszok, pávák és egyéb szépségek.
Vincent van Gogh
Az előadás során megbeszéljük:
- hogyan lett Van Gogh a 19. század végének fontos művésze;
- miért kell egy Van Goghról szóló történetet az életrajzával kezdeni;
- milyen nézeteket vallott Van Gogh saját és mások művészetéről;
- mi vezérelte a művészt munkájában és miről álmodott;
- hogyan születtek provence-i festmények, írisz- és napraforgós csendéletek, portrék és önarcképek;
- miért használt a művész ilyen élénk színeket, terjedelmes vonásokat és kerek vonalakat;
- hogyan hatott ez a későbbi európai és azon túli művészetre.
Henri de Toulouse-Lautrec
Az előadás során megbeszéljük:
- hogyan alakult a művész nehéz sorsa Franciaországban a 19. és 20. században;
- milyen nézeteket vallott a művészetről és alkotói útjáról;
- Henri de Toulouse-Lautrec hogyan őrizte meg festményeiben Párizs valódi életét a „Belle Epoque” idején;
- miért voltak hősei a párizsi kabaré törzsvendégei, kánkántáncosok, bordélylakók és látogatóik;
- a párizsi show-biznisz mely sztárjai maradtak a történelemben Lautrec munkáinak köszönhetően: táncosok, énekesek és az első stand-up komikusok;
- hogyan készített plakátokat és posztereket a Moulin Rouge számára, és miért voltak népszerűek az ilyen létesítmények;
- hogyan alakult ki a plakátművészet, amelynek eredeténél a művész állt.
Matisse, Rousseau, Picasso: a legfontosabb az avantgárdban
Az előadás során megbeszéljük:
- hogyan fejlődött a 20. század eleji művészet;
- hogyan hangzanak a posztimpresszionizmus felfedezései az avantgárdban;
- melyek a bátor mesterek felfedezései, akik megelőzik a többieket;
- az avantgárd minden iránya: fauvisták, kubisták, expresszionisták, primitivisták és absztrakcionisták;
- az avantgárd fő képviselői: Henri Matisse, Henri Rousseau, Pablo Picasso, Egon Schiele és még sokan mások.