Így alakult A tolmács – Guy Ritchie talán legmerészebb filmje
Vegyes Cikkek / / June 01, 2023
A rendező váratlanul zseniális katonai drámát forgatott.
Június 1-jén került sor Guy Ritchie új filmjének orosz premierjére, amely egy éven belül a második. A járvány miatt a premierek időpontja eltolódott, így a rendező programja még illetlennek is tűnik.
Az eredeti The Covenant "Covenant"-nak fordítható, de az orosz terjesztők a "Translator" mellett döntöttek – ez hangzatosabb és érthetőbb. Guy Ritchie filmjeit azonban nem azonnal hívták, szóval ez rendben van.
Guy Ritchie a kis bűnözőkről szóló vígjáték-thrillerek mestere. Így látják őt, még olyan filmek ellenére is, mint az "Aladdin", "Sherlock Holmes", "Agents of A.N.K.L.", "Artúr király kardja", amelyet aligha lehet egy szintre hozni a "Big Jackpot" és a "Kártyák, pénz, kettő" törzs." A tolmács a rendező első háborús drámája, és minden bizonnyal a legmerészebb filmje. Elképesztő, hogy ilyen jó lett.
Ritchie együtt írta a forgatókönyvet Ivan Atkinsonnal és Marn Davis-szel, a rendező régi partnereivel, akikkel számos filmen dolgozott együtt. A zeneszerző szerepét ezúttal is Christopher Benstead alakította – ez a negyedik kép Ritchie-ről, amelyet zenéjére adtak ki. De az operátor új – Ed Wilde lett.
2018 év. Az amerikai John Kinley Afganisztánban szolgál, ahol egy különítményt vezet, amely tálib sejteket azonosít. Kollégáival együtt a katonát lesből támadják, ahol megsebesül. Az egyetlen túlélő Kinley-n kívül egy helyi férfi, Ahmed, aki tolmácsként dolgozik nála. Ahmed megmenti egy katona életét azzal, hogy az amerikai hadseregbe hurcolja. John már az USA-ban felébredve megtudja, hogy Ahmed Afganisztánban maradt, mert nem kapott vízumot, és most a tálibok vadásznak rá. Az amerikai úgy dönt, hogy meg kell mentenie a fordítót.
Kiváló operatőri munka
Négy friss film Richie Alan Stewart operatőr forgatta. Nem találta fel újra a kereket, a műfaji követelményeken belül dolgozott – remekül sikerült, de túl egyszerű és világos. A The Interpreterhez Richie Ed Wilde-ot választotta, ami remek választás.
Nem a legnépszerűbb operátor (Wilde gyakran tévésorozatokat forgat, mint filmeket) az első képkockáktól kezdve sokoldalúságát mutatja. A drónfelvételektől a mozgó kézi kamerákig, a ragyogó tájképektől a közeli felvételekig öröm ötvözni a remek technikát a ritmusérzékkel. Az az eset, amikor minden nem csak kiváló minőségű, hanem időben is.
Míg Wilde minden jelenetben nagyszerű munkát végez, engem ez a táj lep meg a legjobban. A filmben Richie egy patakban gyönyörködik. Egy évvel ezelőtt még ostobaságnak és beteges fantáziának hangzott volna, de most megtörténik. Most először beszélhetünk a rendezői képről a poétika szemszögéből. Talán 54 éves korára Richie végre megtalálta a kezelőjét – ez az igazi kémia.
Meglepően szentimentális dráma
Néhány probléma ellenére a "Translator" képes megérinteni. Az egész filmet átható szentimentalitást a színészi játék és a zene tartja életben.
Az első esetben egy meglehetősen hatásos, szinte néma fájdalomról beszélünk, amit a felesleges szavak helyett elszakított tekintet és bólogatások mutatnak. Ha John elégedetlen valamivel az USA-ban, kiabálni és fenyegetőzni kezd. Háborúban minden érzelme egy pillantásban összpontosul kétezer yardra – olyan iszonyatot érez, amelyet nem lehet sikolyba önteni. Mind Jake Gyllenhaal, mind Dar Salem túlzott kifejezés nélkül közvetíti karaktereik állapotát. De a dallamok sokkal beszédesebbek.
Zeneszerző Christopher Benstead pályafutását Ritchie The Gentlemen című művében kezdte, majd zenét írt saját The Wrath of Man és a Fortune hadművelethez. Nem azt mondom, hogy a filmzenék rosszak voltak. De természetesen nem voltak túl kifejezőek.
A Fordítóban Benstede felfedi magát az érzékeny és időszerű dallamok mestereként, amelyek nem annyira érzelmeket keltenek, mint inkább újra felfedezik, mi történik a képernyőn. Fájdalom, kétségbeesés, félelem, szorongás keveredik a zenében, de a nyitottság ellenére sem válik giccssé. Zseniális munka.
Kisebb szkript problémák
Ha a külső "fordító" nagyszerű, akkor bizonyos belső elemek kérdéseket vetnek fel. Például nincs megmagyarázva, hogy a főszereplő, egy amerikai általában Afganisztánban felejtette el. A néző csak adott – itt van egy vakmerő, akit mindenki tisztel, és ő vezeti a katonákat. Nem tudni, miért van itt.
Ez a lépés egyrészt lehetővé teszi, hogy elvonatkoztass egy adott háborútól, és egyetemesbbé tegye a történelmet. Másrészt a szereplők motívumai elvesznek. Mit csinál John Kinley Afganisztánban? Hazafi az, aki azt hiszi, hogy meg kell védeni az országot, miközben egy másik államban van? Vagy csak követi a parancsot?
A film előrehaladtával az ezekre a kérdésekre adott válaszok hiánya akadályozza. Például van ellentét az amerikai fegyveres erők katonája és a PMC zsoldosa között. Ha rájössz, akkor mindketten egy idegen országban harcolnak a pénzért – mi az alapvető különbség? Ha legalább egy kicsit többet tudnának Kinleyről, akkor talán magától eltűnne a kérdés.
Afganisztán belső felépítését a film elején szereplő kreditek magyarázzák, majd kitör a káosz. Vagy a tálibok irányítanak mindent, vagy nem irányítanak semmit. Vagy tudja, hogyan kell embert találni egy nap alatt, vagy hónapokig nem képes rá.
Igen, Richie a főszereplőkre koncentrál, de mintha állandóan hiányozna neki az őket körülvevő világ. Emiatt a cselekmény szenved. Szerencsére a The Translator túl jó ahhoz, hogy zavarják a cselekménylyukak, de nélkülük még jobb lett volna.
Atipikus Richie
Már az első, az Apocalypse Now kezdetére erősen emlékeztető jelenettől kiderül, hogy Richie milyen területre lépett. Valójában ez egy katonai dráma, amely feltárja a pokolban találó személy belső világát.
Aztán kezd úgy tűnni háború - Álca egy szokásos Richie-filmhez. Például, ha áthelyezi a történetet Londonba, a rendőrség egyszerűen harcolni fog a könyörtelen maffiával. A britek filmjeiben durva humor is rejlik. Gyorsan kiderül azonban, hogy a viccek csak a katonák kapcsolatának bemutatásához szükségesek, a viccek csak a közelségük bizonyítékai.
Talán ez az első olyan film, amelyben Richie a rendező érezhetően felülmúlja Richie-t, a forgatókönyvírót. A brit már régóta eltávolodott a 90-es évek végének és a nullák logocentrikus filmjétől, műfaji kánonokkal kísérletezett, de soha nem lépett be a katonai mozi területére. Aztán kiderült, hogy Richie remekül választja meg a ritmust és a kompozíciót is, a színészekből pedig drámát présel ki – nem olcsón, de egzisztenciálisan. Végre láthatjuk az igazi Gyllenhaalt, az elmúlt évtized szupersztárját, aki az elmúlt években futó projektekben forgatott.
Richie visszautasítja (majdnem) és a műfaji kliséket. Igen, hagyott néhány lenyűgöző akciójelenetet, hősiességet kölcsönözve a karaktereknek, de ezek nem személyesítik meg a filmet. Még az oroszországi edzőtábort is érdekes nézni. Guy Ritchie olyan ember, akinek már régóta ki kellett volna tüntetnie a "Népművész" díjat: nagyon szeretik, mert komédia kicsinyes bűnözőkről. De hogyan fog reagálni a rajongótábor egy másik, rendkívül komoly Richie-re?
Úgy tűnik, a fináléból és a kreditekből csak az a következtetés vonható le, hogy ebben a háborúban mindenki vesztett. És Ahmed, aki rosszkor és rossz helyen született, és John Kinsley, aki szabad akaratából keveredett ebbe. Meglepő és furcsa egy háborúellenes üzenetet és az erőszak elítélését látni egy Guy Ritchie filmben. Nem volt tökéletes, de lenyűgöző dráma volt.
Olvassa el is🧐
- Ezt nézzük: "Northern Waters" - egy brutális sorozat a bálnavadászokról, amely nem engedi el a végéig
- Ezt nézzük: Az "Inherent Vice" egy nyomozónak álcázott remekmű, amelyben Joaquin Phoenix legalább tankokkal támad.
- 10 film, ami szétszakította Cannes-t 2023-ban
- 10 iráni film, amit érdemes megnézni
- Miért a Descendants egy nagyszerű sorozat: A briliáns párbeszédtől a hihetetlen filmzenéig