Hogyan változott a „Breaking Bad”?
Vegyes Cikkek / / April 09, 2023
Sok szempontból Vince Gilligan projektjének köszönhető, hogy a tévéműsorokat ma már nem kevésbé értékelik, mint a filmeket.
Szeretetet keltett az antihősök iránt
A 2000-es évek közepére az amerikai televízió fokozatosan az antihősökre helyezte a hangsúlyt. A kedves, a világot megmentő és a nézőt megnyugtató karakterek unalmassá váltak. Az első próbálkozások nagyrészt kompromisszumosak voltak. A szopránok (1999-2007) írói például a maffiát mutatták be főszereplőnek, de ő meglehetősen emberi volt és szimpatikus volt a közönség számára. Valami hasonlót csináltak Dexterben (2006–2013). Az igazi gonosz mindig a pálya szélén volt.
A Breaking Bad sorozat az avantgárd élén állt, és megmutatta, hogy a bűnöző körül kibontakozó történet sokkal érdekesebb lehet. Walter White kedves és jó az első 30 percben. A jövőben ő és Jesse Pinkman, valamint a másodlagos szereplők antihősök lesznek. A tizedik projektjei aktívan felvették ezt a tendenciát, ennek eredményeként általában nincs sok pozitív karakter.
Változó karaktereket mutatott
TV sorozatokhoz kilencvenes évek és a nulla, érthető és stabil képek számítottak normának. Ha a néző az első évadban beleszeretett a főszereplőbe, akkor a tizedikben szimpatizált - senki sem tervezett nagy változtatásokat. Erről meggyőződhet az X-akták (1993-2002), a Friends (1994-2004), a House M.D. (2004-2012) és bármely más akkori kultikus projekt.
A Breaking Bad show pontosan az ellenkezőjét tette. Az unalmas családapa, Walter White a sorozat végére szörnyeteggé változott, Jesse Pinkman pedig egyre több együttérzést érdemelt volna. A hős megváltoztatása gyakori technika a moziban, de sorozatos projektekben szinte soha nem használták. A "Breaking Bad" áttörte ezt fal.
Átdolgozta a vizuális sorozathoz való hozzáállást
A Breaking Bad első epizódjaitól kezdve nem tűnt egy tipikus műsornak. Fokozatosan, a költségvetés növelésével Vince Gilligan és csapata elkezdett egységes szégyent kelteni a kamerával, amelyet szinte soha nem használtak a televízióban. A készüléket lapátra erősítették, legyet ábrázoltak. Az operátorok gyakorlatilag felhagytak az unalmas "nyolcasokkal" - ez a technika, amikor két ember beszélget filmezték viszont ugyanazzal a szöggel, 180 fokkal elfordítva a kamerát. A hősöket lentről, felülről, hátulról, távolról mutatták be, meglehetősen egyszerű jeleneteket elevenítve meg.
A Breaking Bad projekt megjelenése után megjelent sorozat nagyobb figyelmet fordított a keret esztétikájára. Korlátozott költségvetés mellett (csak mostanában váltak drágává) a képet gyakran olyan üzemeltetők kezébe adják, akik jogosultak alkotni. Ennek eredményeként több tucat tévéműsort kaptunk, amelyekben a látvány sokkal érdekesebb, mint a tartalom, mint pl.Robot úr(2015–2019) és a Hazatérés (2018–2020).
Változott a tempón
A Breaking Bad versenytársaihoz képest túl lassúnak számított. Érdemes megjegyezni, hogy a régi formátumban jelent meg - heti egy epizód. Ugyanakkor a projekt túlságosan érdekes volt ahhoz, hogy lassúsága miatt elveszítse a nézőket. A műsor vége egybeesett a Netflix szerkezetének megváltozásával – megjelent egy streaming szolgáltatás, amely készen áll a teljes évadok kiadására. Ennek eredményeként az íróknak lehetőségük volt kísérletezni a formátummal, elhagyni a kötelező cliffhangereket minden epizód végén, és variálni az általános tempót. Nem meglepő, hogy a „Breaking Bad” volt az, amely szabvánnyá és követendő tárggyá vált.
Ha megnézed az elmúlt 10 évben megjelent Netflix slágereket, akkor mindent láthatsz bennük, amiről az embereknek tetszik a történet Fehér Walter. Lassú és viszkózus karakterváltások, a cselekmény zökkenőmentes fejlődése, abszolút szabadság a történetszálak váltásában.
Nyugodtan kijelenthetjük, hogy a „Fly” epizód egyszerűen lehetetlen a 2000-es évek sorozatában. Azok számára, akik nem tudják, Walter White megpróbál elkapni egy rovart, amely 40 percig repül a laborban. A néző egyszerűen nem bírta kivárni ezt a hetet, ez hülyeség. A "Breaking Bad" azonban figyelmen kívül hagyta az íratlan szabályokat, így végül az összes évad egyik legfényesebb epizódja lett. Egyébként Rian Johnson rendezte - most a franchise szerzőjeként ismert.Szerezd meg a késeket».
Minden modern sorozat esetében egy ilyen döntés már nem tűnik furcsának. Láthatunk egy külön epizódot Atlantában (2016-2022), ami nem illik az átfogó koncepcióba, a Love leglassabb epizódjai (2016-2018) és így tovább.
vonzotta a csillagokat
A 2000-es években a sorozatokban vagy kevéssé ismert színészek, vagy olyanok szerepeltek, akik elvesztették korábbi dicsőségüket. Kár volt a televíziós projektekben tündökölni, ahogyan azokat létrehozni is. A "Breaking Bad" megmutatta, hogy a művész egy jó minőségű forgatócsoporttal és egy jó forgatókönyvvel a legteljesebb mértékben képes kifejezni magát. A korábbi tévéslágerek ("Twin Peaks" - 1990-1991, "The Wire" - 2002-2008, "The Sopranos") ritkán változtattak karrierjükön. A Breaking Bad előléptette Bryan Cranstont, Aaron Pault, Bob Odenkirket, Giancarlo Espositót, segített Jesse Plemonsnak és Krysten Ritternek.
A 2011-ben elindított Trónok harca folytatta ezt a trendet, és segítette a színészeket karrierjük újrakezdésében. A 2014-ben kiadott "True Detective" és a "Fargo" szupersztárokat ütött meg a főszerepekben.
Olvassa el is🧐
- David Fincher: mi vonzza a "Fight Club", a "Seven" és a rendező egyéb munkáit
- Miért az Ozark a legjobb krimi a Breaking Bad óta?
- Miért nézze meg a Tokiói Rendőrséget, egy gyönyörűen megrendezett drámát, amely a jakuzák világában játszódik