A "Karamora" sorozatban Kozlovszkijjal a gyönyörű Petersburg és a színészek elégedettek, a párbeszédek pedig félelmetesek
Vegyes Cikkek / / January 20, 2022
De a projekt mégis megfog valamit, ezért esélyt kell adni neki.
Danila Kozlovsky új, több részes „Karamora” projektje már elérhető a START online moziban. Utóbbi nemcsak vezető színészként, hanem rendezőként és producerként is tevékenykedett. Az első két rész január 20-tól tekinthető meg.
A sorozat a vámpírokról, az orosz történelemre gyakorolt hatásukról és a forradalmár Karamora harcáról szól. Tehát ha megtekintés előtt érdekelte, mit jelent a név, akkor minden egyszerű: ez a főszereplő neve. És ez a neve Makszim Gorkij történetének is, amely szerintMegjelent a Danila Kozlovsky "Karamora" első sorozatának előzetese / Rossiyskaya Gazeta Kozlovszkijt, a központi kép létrehozása ihlette meg.
A sorozat nagyon kétértelműnek bizonyult. Számos hiányossága számos előnnyel jár együtt. És szó szerint minden bóknak, amit szeretne tenni, van némi mínusz.
Az ezüstkor dekadens hangulata…
Orosz Birodalom, XX. század eleje. Az anarchista Karamora és szeretett Alina a következő kiruccanásuk során nem csupán lázadással néz szembe harcostársak, elégedetlenek vezérük túl puha politikájával, de egyúttal néhány pokolgéppel is lény. Hihetetlen ereje van, és a vele való küzdelemben minden forradalmár elpusztul.
Karamora, akiről kiderült, hogy kettős ügynök, csodával határos módon életben marad. Most megszállottja az ötlet, hogy mindenkinek elmesélje a rejtélyes gonoszságot, amely a városban megtelepedett. De senki sem hisz a hősnek, és az egykori szövetségesek már keresik, hogy megbosszulják az árulást.
Alina is túléli. Runevszkij herceg házában tér magához. Kiderült, hogy ő volt az a lény, aki megtámadta a társait. Tőle a lány megtudja, hogy sok nemesi család képviselője - vámpírok. És most ő az egyikük.
Furcsa, de abban a sorozatban, aminek a címében a főszereplő beceneve szerepel, éppen ez a hős nem túl sok. A képernyőn töltött idő nagyjából egyenlő arányban oszlik meg Karamora és Alina történetei között. Ugyanakkor mindenki azt hiszi a másikról, hogy meghalt. Valójában ez egy nagyszerű megoldás érdekesebb karakterek és helyszínek bemutatására.
Mindössze három epizód alatt Karamorának sikerül több országot és várost megváltoztatnia. A hősökkel együtt átkerülünk a forradalom előtti Szentpétervárról a Kárpátokra, Amszterdamból pedig Tbiliszibe, és ez nem hagyja unatkozni. Ráadásul a rendezők-dekorátorok munkája itt a csúcson van, és nem kelt spanyol szégyenérzetet, mint a legutóbbi trilógiában kb. Bendery.
A szentpétervári jelenetek minden bizonnyal a legtöbb szeretettel és erőfeszítéssel készültek. A dekadencia komor esztétikája, a politikai válság a kultúra és a művészet felemelkedésének hátterében – mindezt meglepő gondossággal közvetítik. Ez pedig jó értelemben szokatlan, hiszen a hazai projektekben ritkán van ilyen jól kidolgozva a háttér.
…de nem helyénvaló meztelenség és unalmas verekedés
De az ördög még mindig a részletekben rejlik, és a kisebb hibák rontják az egész benyomást. A sorozat csak úgy szétrobban. erotika. Emiatt a „Karamora” újra össze akarja hasonlítani „Benderrel”, ahol Ostap ártatlanságának elvesztése minden részletben megmutatkozott.
Valójában a pikáns pillanatokat bizonyos mértékig indokolja a helyzet, hiszen az ezüstkor értelmisége nem volt különösebben szelíd. Ennek ellenére látható a különbség a karakter felfedéséhez szükséges meztelenség és a között, hogy a hősnők egy epizódban ok nélkül háromszor-négyszer fürödtek meg.
Jellemző, hogy az alkotók a női testiséghez kötődnek. És ha a szerzőkWitcher„Kényeztesd a közönséget Anya Chalotra vetkőztetésével olyan gyakran, mint Henry Cavill, aztán a hazai projektben a rajongói szolgáltatást csak a női bájok ismerőinek tervezték.
Rengeteg harci jelenet van a sorozatban, de róluk csak annyit lehet mondani, hogy unalmasak. Egyszerűen technikailag nem nagyon ütik egymást a karakterek, és ez nem elég ahhoz, hogy lekösse a néző figyelmét. A szereplők véres darabokra szóródnak, fejüket átszúrják, testüket kettészakítják. De jó rendezés nélkül ugyanolyan érdekes nézni, mint ceruzát hegyezni.
Bájos vámpírok és karizmatikus mellékszereplők…
Sokkal kedvesebb, mint a rajongói kiszolgálás és a közepes harcok, nézd meg Philip Jankowskit Runevszkij herceg szerepében. A művész macskaszerű kecsességével és arisztokratikus modorával minden jelenetet ellop. És még a nem különösebben vicces viccek is viccesen hangzanak a szájában. Valamiért Jankowski könnyen elképzelhető a "Real Ghouls" vámpírjainak társaságában, ahol tökéletesen passzolna.
Csak az a kár, hogy a legtöbb jelenetben Philip a debütáns Daria Balabanovával játszik, aki a lehető legfakultabbnak tűnik. Sőt, a hősnő motívumai kérdéseket vetnek fel. Így az új esszencia teljes megtagadásától egészen néhány jelenetben elfogadja a vámpír szerepét. Bár lehet, hogy egy forró fürdő csak segített neki.
De a másodlagos karakterek sokkal élvezetesebbek. Ez a brit újságíró Arthur (akit egyébként egy amerikai alakít), és a grúz bandita Koba, és a pokolian szép Patsia Nino Ninidze előadásában. És még ha ezek a szereplők rövid időre megjelennek is, és valójában csak a hátteret alkotják, ők húzzák a történetet.
De Karamorról, amelynek történetében a fő dráma rejlik, semmi rosszat vagy jót nem lehet mondani. Ez a hős egy fehér papírlap, Danila Kozlovsky tipikus karaktere. És van egy olyan érzés, hogy sokkal érdekesebb lenne, ha játszana gazember, és nem csak egy másik nagy fickó, akinek világos erkölcsi kódexe és felfokozott igazságérzete van.
…de közepes párbeszédek és furcsa jelmezek
A kíséret, a színrevitel és az egyes képek minden érdemével együtt borzasztóan meg vannak írva a replikák. A szereplők úgy beszélnek egymással, ahogy azt a való életben soha senki nem tenné, és sok mindent közvetlenül mondanak el. Példa erre a sorozat legelején a pillanat, amikor a hős egy ismerős társasági ember házában ébred fel, ahol éppen a vendégek gyűltek össze.
Vizuálisan ez egy nagyon jó jelenet. A szerzőknek igazán sikerült a 20. század eleji költői nappali dekadens hangulata - aki elolvassa Nadezsda Teffi visszaemlékezéseit az akkori szerzőkről, az azonnal megérti, miről van szó. A bohémek körében akkoriban népszerűek voltak a misztikus és okkult hangulatok, és mindez jól passzol a vámpírizmus témájához.
De minden varázslat összeomlik, amikor egy idegenről, aki éppen Majakovszkij „Éjszakáját” olvasta, kiderül, hogy ő... Majakovszkij! Milyen szerencse, hogy a költő ekkoriban úgy döntött, hogy ellátogat. És mennyivel jobb lenne, ha az alkotók meghagynák a nézőnek a lehetőséget, hogy kitalálja, kinek a versei hallatszanak most, és átélheti az elismerés kellemes érzését.
Ehelyett azonban a forgatókönyvíró, mint egy idegesítő súgó, azt sugallja, hogy mit szeretne megérteni valaki más segítsége nélkül. Egyébként a történetben később más történelmi cameók is megjelennek. Köztük van a hosszútűrő Raszputyin.
A Karamora egy furcsa sorozat, amely bizarr módon ötvözi a tehetséges színészi alakítást szörnyű párbeszéddel, a dekadencia elbűvölő kíséretét pedig gyűlölködő erotikával és némi zsörtölődéssel. Nehéz egyértelműen megmondani, hogy nézzük-e Danila Kozlovsky munkáját vagy sem. Pont annyira vonz, mint amennyire taszít. De ennek ellenére határozottan van valami ebben a projektben.
Olvassa el is🧛♀️🧛♂️
- A 13 legjobb vérfarkasfilm, a horror klasszikusoktól a szellemes paródiákig
- 4 mitikus karakter, akiknek valódi prototípusai vannak
- 13 orosz horrorfilm, ami igazán ijesztő
- Új "Real Ghouls" Sztojanovval. A "A középső sáv vámpírjai" sorozat aranyosnak és nagyon viccesnek bizonyult
- Vicces zombik, szellemhuligánok és ügyetlen mániákusok: 22 nagyszerű vígjátéki horror